Mihaela Radulescu/ 10.04.16
La narrativa
cinematográfica es el eje de la construcción de sentido, a través del
desarrollo de una historia en un discurso. La historia cuenta en orden
cronológico acontecimientos, que no necesariamente son acciones, sino estados
de cosas ( pensamientos, afectos, situaciones) que ingresan en una dinámica
regida por la relaciones entre los elementos actantes ( personajes individuales
o colectivos, seres y objetos) que se desarrollan en un universo cuyos
parámetros son tiempo/espacio/identidad.
Universos de la cinematografía de David Lynch
Para enfocar la narrativa cinematográfica,
leer:
Introducción a la narrativa
cinematográfica
http://lc-lenguajecinematografico.blogspot.pe/2015/04/introduccion-la-narrativa.html
La historia es
representada y significada a través de un discurso. La representación asegura
el reconocimiento y la compresión de la realidad referida mientras que la
significación establece el espacio de la interpretación de lo visto. El
discurso afirma un punto de vista y una interpretación y lo hace a partir de la
visión particular de la realidad representada, donde un lugar importante lo
ocupan el tratamiento del tiempo y del espacio; asimismo la construcción
narrativa de los personajes , de las acciones y de las secuencias a través de
la cual tomamos contacto con la historia. En este sentido, podemos encontrarnos
con varios puntos de vista sobre el mismo evento, con un movimiento libre en el
tiempo, no sólo hacia adelante o atrás, sino también apelando a repeticiones, a
dilataciones, a condensaciones, a elipsis. El discurso recoge las connotaciones
con las cuales se realiza la construcción espacial , temporal o actancial, y
con ellas define la identidad de su punto de vista. Las connotaciones se
realizan en la expresividad de la película, en su lenguaje audiovisual.
Para profundizar
en el vínculo entre historia, discurso y expresión, leer:
Narrativa,
discurso, expresión en el arte cinematográfico:
http://lc-lenguajecinematografico.blogspot.pe/2015/05/narrativa-discurso-expresion-en-el-arte.html
La película Dune
de David Lynch, por ejemplo, trabaja los tres tipos de connotaciones para una
representación cósmica de mundos simbólicos con situaciones simbólicas:
Es esencial en este campo el aporte del arte conceptual. Observen la propuesta de Giger para esta película:
La construcción de la narrativa toma en cuenta, por lo consiguiente, los parámetros del tiempo, espacio, identidad; a los personajes y roles actanciales. Hace secuencias en la textualidad de la película:
Para seguir en este tema, leer:
Tensiones y recorrido narrativo en La
Ricotta (El requesón) de Pasolini:
http://semiotica-pucp.blogspot.com/2013_05_01_archive.html
Una teoría que puede aportar a la
evaluación de la narrativa cinematográfica es la teoría narrativa de Gerard
Genette, que propone las categorías de voz, tiempo, modo para analizar la
construcción narrativa.
http://braulioedunet.webcindario.com/terminologia-gnet.pdf
Cada una de estas categorías requiere una
mirada más de cerca. Podríamos comenzar por la categoría de tiempo, a la cual
vamos a asociar la categoría de espacio.
Tiempo/espacio en el lenguaje
cinematográfico
El espacio cinematográfico:
El tiempo cinematográfico:
http://lc-lenguajecinematografico.blogspot.pe/2014/06/el-discurso-del-tiempo.html
http://www.analisisfilmico.uji.es/web/tiempo/
http://issuu.com/mexcomunicacion/docs/rmc___127__jul_-_sep_2011_
Para la categoría de modo, que contempla a
los actantes y su desenvolvimiento, podemos optar por la perspectiva
semionarrativa:
De la construcción narrativa al guion
La construcción semiótica del guión:
http://semiotica-pucp.blogspot.com/2014_05_01_archive.html
El rol de las estructuras profundas en
el recorrido generativo de una narrativa:
Para la categoría de voz, nos interesa el
punto de vista y el alcance que tiene quien asume la autoría del discurso, en
un eje que va de la objetividad de la mirada omnisciente para llegar a la
subjetividad de un punto de vista relacionado con un personaje, por ejemplo.
La voz interior marca las películas
experimentales, como el cine de Philippe Garrel:
Tetsuo: The Iron Man
En cada una de las categorías, la
diferencia en el tratamiento particulariza el discurso y lo hacen atractivo y
provocativo.¿ Qué recursos narrativos se observan, por ejemplo, en el película
Begotten ( película de terror experimental del año 1991) dirigida y escrita por
E. Elias Merhige.
Una pequeña introducción:
Begotten-Edmund Elias Merhige
https://www.youtube.com/watch?v=jFy6DG9qLKI
El video musical de
"Cryptorchid", un single del álbum Antichrist Superstar de Marilyn
Manson, fue dirigida por E. Elias Merhige e incluye imágenes de Pegoteen.
Marilyn Manson – Cryptorchid
https://www.youtube.com/watch?v=Jj_vCNevsfY
